Akordeony

1760 zł Cena regularna
1699 zł
najniższa cena
Najniższa cena z 30 dni przed obniżką.
1699 zł
Dostępny
11990 zł
Aktualnie niedostępny
15007 zł
Aktualnie niedostępny
53 zł Cena regularna
51 zł
najniższa cena
Najniższa cena z 30 dni przed obniżką.
51 zł
Aktualnie niedostępny
20888 zł
Aktualnie niedostępny
20888 zł
Aktualnie niedostępny
15007 zł
Aktualnie niedostępny
10286 zł
Aktualnie niedostępny
14000 zł
Aktualnie niedostępny
12300 zł
Aktualnie niedostępny
11500 zł
Aktualnie niedostępny
13100 zł
Aktualnie niedostępny
16656 zł
Aktualnie niedostępny
Zapytaj o cenę!
Aktualnie niedostępny

Akordeony

Akordeony Hohner

Każdy instrument posiada własne, unikalne brzmienie, dlatego świat muzyki jest taki bogaty. Niektórzy często zastanawiają się nad tym jaki instrument jest najtrudniejszy do nauki, a znaczna część osób za najtrudniejszy instrument uważa skrzypce. Nie można jednoznacznie odpowiedzieć na to pytanie, ponieważ trudność nauki gry zależy również od indywidualnego tempa przyswajania wiedzy. Jeśli jednak chcemy zrobić zestawienie wyjątkowo trudnych instrumentów, to nie może wśród nich zabraknąć akordeonu.

Każdy z nas zna brzmienie akordeonu, ale nie każdy wie jak skomplikowanym jest on instrumentem. Podczas gry musimy operować dwiema klawiaturami jednocześnie, nie zapominając o nabieraniu i wypuszczaniu powietrza. Wybór pierwszego akordeonu nie jest łatwy, ponieważ początkujący muzycy wiedzą niewiele na temat akordeonów. Warto wybierać instrumenty sprawdzonych producentów. Dobrym wyborem będzie akordeon Hohner Bravo I 49 F, który jest chętnie polecanym modelem zarówno na forach internetowych jak i na stronach poświęconych muzyce.

Kilka słów o akordeonie - historia

Akordeon jest instrumentem o długiej historii i pięknym brzmieniu, które wbrew pozorom jest bardzo instrumentalne i znajduje zastosowanie w wielu gatunkach muzycznych, nawet w muzyce metalowej, czego dowodzą niektóre zespoły muzyczne z Finlandii.

Niegdyś bardzo popularny, przez pewien czas zapomniany, dziś akordeon wraca do łask wielu muzyków. Trudno wyobrazić sobie muzykę ludową, która dziś tak często wplata się do muzyki nowoczesnej właśnie bez akordeonu. Przed wyborem akordeonu musimy porozmawiać z kimś kto pomoże nam wybrać akordeon, bo ten wcale do łatwuch nie należy. Ilość basów, chórów czy registrów, wersja klawiszowa czy guzikowa - to pytania przyszłych akordeonistów przed wyborem pierszego instrumentu. 

Włoskie akordeony Fistitalia

Niewątpliwie jednym z najbardziej znanych miejsc na mapie dla akordonistów jest Castelfidardo we Włoszech. To prawdziwe zagłębie tych instrumentów. Wiele osób profesjonalnie zajmujących się grą świadomie wybiera markę właśnie z Castelfidardo, bo wie, że tam akordeony są całym życiem. To coś więcej niż tylko instrument, to wielka pasja. Staranność jaką producenci wkładają w wykonanie tych instrumentów przekłada się później na ich brzmienie oraz długowieczność. Jednym z wiodących producentów akordeonów z Włoch jest marka Fisitalia. Oferuje ona szeroką gamę instrumentów zarówno klawiszowych jak i guzikowych. Wykonuje również instrumety na specjalne zamówienie. Customowe wersje kolorystyczne obudowy, guzików czy miechów, rodzaje materiałów użytych do wykonania, strój, wszystko wedle Waszych upodobań i preferencji.

Historia akordeonu

Akordeon to instrument o niezwykle bogatej historii, którego początki sięgają początku XIX wieku. W 1822 roku niemiecki wynalazca Christian Friedrich Ludwig Buschmann stworzył pierwszy prototyp instrumentu wykorzystującego stroiki języczkowe i miech. Ten prymitywny model, nazwany „Handäoline”, był punktem wyjścia dla dalszego rozwoju akordeonu. W 1829 roku wiedeński producent instrumentów, Cyrill Demian, opatentował swoje udoskonalenie, nazywając je „akordeonem”. Jego instrument umożliwiał grę akordów za pomocą jednego przycisku, co było przełomem w muzyce tamtych czasów.

Pierwotnie akordeon służył głównie do akompaniamentu muzycznego i szybko zyskał popularność w muzyce ludowej w całej Europie. Charakterystyczne brzmienie instrumentu wkrótce stało się nieodłącznym elementem wielu tradycyjnych melodii, od francuskich musette, przez włoskie tarantelle, po polskie oberki i mazurki. W XIX wieku akordeon zawędrował także do Rosji, gdzie powstał bajan – jego unikalny wariant charakteryzujący się głębszym brzmieniem i bardziej precyzyjną budową.

Rozwój i popularność akordeonów w XX Wieku

W XX wieku akordeon przeżywał swój złoty okres. W latach 30. i 40. XX wieku był nieodzownym elementem muzyki tanecznej i rozrywkowej. W Europie Zachodniej, szczególnie we Francji, jego melancholijne brzmienie wkomponowuje się w muzykę kawiarnianą, tworząc romantyczną atmosferę paryskich ulic. Włoskie tradycje taneczne i muzyczne również zyskały dzięki akordeonowi nowe życie, czyniąc go symbolem kultury narodowej.

Tymczasem w Ameryce Południowej narodził się bandoneon – odmiana akordeonu o kwadratowej budowie i głębokim, melancholijnym brzmieniu. Bandoneon odegrał kluczową rolę w rozwoju tanga argentyńskiego, stając się jego najważniejszym instrumentem. W rękach mistrza Astora Piazzolli bandoneon zyskał nowe życie jako narzędzie do tworzenia niezwykle emocjonalnych i technicznie wymagających kompozycji.

Rodzaje akordeonów

Obecnie wyróżnia się kilka głównych typów akordeonów, z których każdy ma swoje charakterystyczne cechy i zastosowanie:

  • Akordeon guzikowy: Popularny w Europie Wschodniej i Skandynawii, wyposażony w zestaw małych guzików po obu stronach. Dzięki temu muzycy mogą grać bardzo złożone kompozycje klasyczne i ludowe.
  • Akordeon klawiszowy: Posiada klawiaturę przypominającą pianino i jest powszechnie spotykany w Europie Zachodniej. Jego prostsza konstrukcja sprawia, że często wybierają go początkujący muzycy.
  • Bajan: Precyzyjny i bogaty w niuanse dźwiękowe wariant, szczególnie popularny w Rosji. Stosowany jest zarówno w muzyce ludowej, jak i klasycznej.
  • Akordeon chromatyczny: Idealny do wykonywania repertuaru klasycznego, ceniony za szerokie możliwości artykulacyjne i dokładność.
  • Akordeon diatoniczny: Używany w muzyce ludowej, charakteryzuje się prostszą budową i żywiołowym brzmieniem. Jest chętnie wykorzystywany w tradycyjnych tańcach i melodiach.

Akordeon we współczesnej muzyce

Choć w połowie XX wieku akordeon stracił nieco na popularności, obecnie przeżywa swój renesans. Instrument ten znajduje swoje miejsce zarówno w muzyce klasycznej, jak i w nowoczesnych kompozycjach eksperymentalnych. Dzięki współczesnym wykonawcom i kompozytorom, akordeon na nowo odkrywany jest jako instrument o niezwykłym potencjale wyrazowym.

Jego charakterystyczne brzmienie znajduje zastosowanie w różnorodnych gatunkach muzycznych – od folkowej tradycji, przez jazz, po awangardowe projekty. Akordeon stał się symbolem muzyki łączącej pokolenia i kultury, od małych ulicznych festiwali, po wielkie sceny koncertowe.

Akordeon to instrument, który łączy w sobie historię, tradycję i nowoczesność. Od prostych ludowych melodii, po wirtuozerskie dzieła klasyczne, jego wszechstronność i charakterystyczne brzmienie sprawiają, że pozostaje jednym z najbardziej rozpoznawalnych instrumentów na świecie. Niezależnie od tego, czy towarzyszy nostalgicznej melodii tanga, czy energetycznym dźwiękom oberka, akordeon wciąż zachwyca swoim niepowtarzalnym głosem.